中新网北京9月18日电(记者 任思雨)“你站在‘世界人民大团结万岁’的‘人民’下面，我找到了‘人民’德益配资，就找到了你。”
9月16日，当这句朴素的台词在北京二七剧场响起，全场爆发出持久而热烈的掌声。
当晚，原创大型曲艺音诗画《伊莎白》首演，以多曲种融合为主要表现方式，以交响乐和视觉艺术为辅助手段，讲述了国际共产主义战士、中华人民共和国“友谊勋章”获得者伊莎白·柯鲁克跨越百年的中国情缘。
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
回望：跨越百年的中国情缘
2023年8月20日，108岁的伊莎白·柯鲁克走完了她传奇的一生。这位国际共产主义战士、教育家、人类学家、新中国英语教学的拓荒人，将她的一生与中国革命和建设事业紧密相连。
1915年，伊莎白出生于四川成都，这片土地成为她毕生眷恋的“第二故乡”。1938年，刚从加拿大多伦多大学毕业的她毅然放弃家乡优渥生活，选择回到战火纷飞的中国。她深入中国农村开展社会调查，实地记录中国共产党领导的土地改革，最终形成《十里店(一)——中国一个村庄的革命》《十里店(二)——中国一个村庄的群众运动》等著作，为世界读懂中国革命提供了珍贵的田野调查范本。
展开剩余84%1948年，伊莎白任教于河北南海山外事学校(北京外国语大学前身)，自此深深扎根中国教育事业，培养出大批外语人才，为中国教育事业和对外交流作出杰出贡献。
2019年，伊莎白获授中华人民共和国“友谊勋章”。一个世纪多的生命历程中，她亲历中国的百年巨变，也把最好的光阴和最深的情谊留给了这里。
资料图：伊莎白·柯鲁克。中新社记者 陈钢 摄
2024年底，在中国文联党组领导下，中国曲艺家协会着手围绕伊莎白的传奇人生筹划曲艺创作。2025年3月，一支由优秀曲艺作家和资深晚会策划人等组成的主创团队正式组建德益配资，由表演艺术家黄宏担任总导演、总编剧，中国曲协副主席吴新伯任总编剧，全维润任总撰稿。
如何将这样一段波澜壮阔的百年人生，以曲艺的形式搬上舞台？主创人员查阅大量文章著作、影像资料，访问伊莎白的亲属与专家，开展多次座谈研讨，数易其稿。
“有一种写法是顺时针从小写到大，还有一种用回忆从现在写过去，但这都在观众的想象之中。”总导演、总编剧黄宏说，创作之初，团队就希望突破“编年史”“流水账”式的常规结构，找到全新的叙事角度。
最终，大家决定从伊莎白出生100天和100岁生日的两张照片讲起。
舞台上，主持人杨澜担任讲述者，青年相声演员李丁串场，光影变换中，来自天南地北的曲艺名家陆续登场：伊莎白在8岁、18岁、28岁的故事，与95岁、85岁、75岁的故事不断“双向奔赴”，在1949年的天安门广场汇合，再走向“友谊勋章”的颁授仪式现场。
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
《伊莎白》集结了强大的创演阵容：除了杨澜与李丁，还邀请到中国曲协副主席暴玉喜、冯欣蕊，以及杨子春、史琳、杨妤婕、刘引红、王文水、陆锦花、袁国虎等多位中国曲艺牡丹奖得主、曲艺名家和中青年曲艺工作者。
老中青三代曲艺名家齐聚，只为同一个目标——“这是一件非常有意义的事。”
创新：多元曲种融合探索
“看的时候第一个感受是‘新鲜’，没想到那么多有特色的地方曲艺出现在一个舞台上，大家用方言唱着伊莎白的故事，但是特别有代入感。”一位观众感慨道。
在艺术形式上，《伊莎白》巧妙融合了四川清音、湖北大鼓、京韵大鼓、陕北说书、四川评书、四川扬琴、四川金钱板、长子鼓书、苏州评弹、评话、快板、单弦等12种曲艺形式，串联起伊莎白从人类学学者到共产主义战士的成长轨迹。同时，指挥家范焘执棒的中国电影乐团，将交响乐团的恢宏乐章与婉转的曲艺唱腔碰撞交融。
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
“把交响乐和曲艺结合在一起，把我们天南地北的方言和外国文化结合在一起……这是我搞创作以来遇到的比较复杂、也不容易构思的一部作品。”总导演黄宏坦言，将各个独立成长的曲艺作品巧妙衔接，组成一个完整的大作品并非易事，但主创们齐心协力，用丰富多元的情境故事再现了伊莎白动人的一生。
中国曲艺家协会副主席、《伊莎白》编剧暴玉喜记得，创作团队经常在线上“头脑风暴”，交流会一开就是三四个小时，“我们选取了伊莎白出生、工作、生活过的地方的曲种，用不同特色的曲艺来传颂她对这片土地的深情。”
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
在传统戏曲表达的基础上，用全新的唱词讲述着伊莎白的人生故事。每个参与其中的表演者，都对这场演出的创新融合感触颇深。
在快板表演艺术家王文水看来，这场大型音诗画在现代声光电、影像技术等方面进行了许多新探索，但最好的还是保持了曲艺原汁原味的味道。整个舞台以曲艺为本体，有机整合了多种艺术元素，“这也是我们曲艺守正创新的一条新路。”
舞台上，他一人手拿快板，动情演绎着伊莎白决心扎根中国教育事业、见证开国大典的故事，节奏层层递进，情感愈发浓烈，当最后一句唱词落下时，剧场内爆发出雷鸣般的掌声。
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
力量：在“人民”中看见伟大
“能够参与到这次《伊莎白》的创作之中，我倍感荣幸。”中国曲艺家协会副主席暴玉喜说，在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年的重要节点，创作《伊莎白》的过程，更是一次重要的学习过程。
从建组到首演长达7个月的时间里，主创团队沉浸在伊莎白的书籍、传记、影像资料中，也从她的人生经历中汲取到许多力量。采访中，大家乐于分享那些曾经感动他们的细节：
黄宏导演记得，1949年10月1日，伊莎白与丈夫大卫·柯鲁克受邀参加开国大典，亲眼见证第一面五星红旗冉冉升起。但由于孩子刚出生不久，观礼过程中，她不得不穿过欢庆的队伍，到附近的住地给孩子喂奶。伊莎白叮嘱丈夫，要站在“世界人民大团结万岁”标语的“人民”二字下等她。
“这个情节一定要写进去。”黄宏说，作为人类学家，伊莎白伟大的地方在于，她在研究“人”的基础上多了一个“民”，她在中国土地上，真正理解了“人民”二字。
这个故事，最终放进了王文水演绎的《观礼天安门》中。主创人员进行了艺术加工，写出了那句打动了很多观众的台词：“我找到了‘人民’，就找到了你，因为我们就在人民中。”
让王文水印象深刻的是，伊莎白的人生故事与中国命运是如此同频共振，1948年观看解放军北平入城仪式时，伊莎白正孕育着一个可爱的小生命，后来，她又现场见证了中华人民共和国的诞生，“她的眼里充满了期待与希望，这两个希望的重叠，是我们这个作品的亮点。”
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出照。来源：中国曲艺家协会
回看整场演出，没有“声嘶力竭”的口号式表达，皆由这些细腻而温暖的瞬间组成。在黄宏看来，这是伊莎白的气质所决定的，她的气质更像一朵百合花，“很素，也很漂亮，但同时非常低调。”
演出当晚，最动人的一幕出现在尾声：伊莎白的家人集体从观众席起身致意，74岁的儿子柯马凯带着一束花来到舞台，用地道的北京话回忆着母亲的故事。
从小在中国长大，在父母的言传身教下，柯马凯同样关心这片广袤大地上的人与事，他曾多次寻访母亲走过的足迹，到过川西南彝族赵候庙村、河北的十里店村，目睹这些地方发生翻天覆地的变化，感受乡土中国的巨大变迁。
此前的采访中，伊莎白回望自己的百岁人生，说过一句话，“我想我真该好好感谢我的父母，是他们把我生在了中国。”
站在舞台上，柯马凯说了和母亲相同的话，“我感谢我的父母把我生在中国。”
大型曲艺音诗画《伊莎白》演出结束后德益配资，柯马凯上台谈观看感受。来源：中国曲艺家协会
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